长天光影的王志友也入这行几年了,深刻明白效率这两个字对剧组的影响,和对自己工作室积累口碑方面的意义,第二天就带团进了棚。
剧组团队踏入摄影棚的那一刻,和摄影棚的预定协议作废,租赁协议正式生效,开始算钱,一天1800元,每秒2分钱。
华逸尘和安茜手中的那点经费,也开启了向0靠拢的倒计时。
两个合伙人为了确保场景设计、光线构图等工作,符合他们达成共识的理念,两人再次分工合作。
一个人坐镇工作室,跟杨文斌、李博两位编剧老师沟通并审稿,另一个人去摄影棚沟通设计想法并盯进度,每人每天换一次岗。
“杨老师,多点人物动作没事,人物的表情尽量别写,让演员自己去发挥。”华逸尘坐镇工作室时多次提出建议。
“李老师,推镜是最好突出情绪的简单运镜手法,你可以不用那么保守,有些固定镜头没必要,可以考虑换成推镜。”安茜在工作室时与老师沟通。
在国内影视圈里,制片人多是非专业者或半吊子水平,和导演之间是没什么共同语言的。
有些导演还把制片人当成剧组大敌,因为制片人牢牢把控着剧组的资金,甚至有的制片人还会暗自插手演员的选择,把不契合角色的演员插进剧组。
杨文斌和李博作为多年搞创作的影视从业者,两个人还是第一次见到制片人和导演能搭配得这么好的。
一天中,一个人在工作室盯他们,一个人去摄影棚盯另一批人。
果然年轻就是好,就是精力丰盛,这么敬业且认真的制片人+导演组合也真是难得一见。
也是受到两个年轻老板的影响,他们两个30岁的人还主动加班加点了起来,找华制片要到了工作室的门禁密码,成功加入了997一族,完爆996。
“王老师,可以设计同款不同式的背景纸,用不同式的背景纸装饰同一个场景,简单把灰尘泥沙等道具移一下位置,那在观众眼里就是两个场景。
麻烦你们提前准备一下,或许拍摄过程中会用到也说不定。”
安茜在摄影棚视察的时候,与美术指导王志友沟通想法。
“李老师,银反强调冷色,提炼镜头画质,而光源的散光是单色调的死敌,在光线构图的时候,一定要预防好光源散射的问题。
哪个镜头光线需要在摄影机上加聚光筒避免散光,哪个光源需要在摄影机加蜂巢片凝聚强光弱化散光,哪个场景需要用柔光罩遮住光源来挡住散光。
这些方案在构图中一定要备注好,不然到时候拍摄起来临时调整就太浪费时间了。”
华逸尘在摄影棚观察进度时,与摄影师李子健沟通并建议着。
在王志友和李子健看来,安茜这个17岁的导演是他们没想到的。
不过,这位美少女导演虽然看起来年轻至极,但对镜头与色光的敏锐度很高,还能够以演员的角度对镜头和光做成熟思考,这就给到他们一种天才少女的感觉。
至于华逸尘,他们都认识他好几年了,妥妥的摄影天赋型选手,专业度、熟练度和创造性的思维能力非常老练,只是没想到会转行当制片人。
制片人也好,导演也罢,都是圈内的顶层职业。
王志友和李子健私以为,这两个人如此年轻就有不俗的艺术思维与经验,以后保不齐是两个大腿。
……
下午的阳光慵懒至极,即便办公室把扇叶窗拉满,几缕光泽也要从缝隙里偷摸溜进来吹空调。
华逸尘坐在靠墙的办公桌一边,安茜也把自己的办公椅放置他旁边坐着。
两个老板排排坐,齐齐翘起二郎腿,手上拿着份简历,目光打量着办公桌对面坐着的女大学生。
工作室和摄影棚两边,两个合伙人已是经过半个月的打磨。
剧本创作也好,场景设计与构图也罢,不用他们时刻盯着了。
他们对这部剧的艺术理念与需求,各方都能够基本理解并自行其事。
如今剧本创作已经渐入尾声,摄影棚也开始搭建起场景。
那么,服装、化妆、演员等人员,也就要开始着手招募并准备上岗。
“梁娟,你确定能胜任?”安茜道。
每年九月份开学季,首都本土文化类企业,会应邀去各大艺校举办招聘会,提供就业机会或是提供临时工作岗位,这对于在校艺术生提前实践专业事宜是个很好的机会。
每年到八月中旬之后,各大艺校有就业需求的学生就会提前来校做准备。
安茜照葫芦画瓢,把招募服装和化妆的招聘信息,不仅发到了各大媒体平台,还发表往首都各大艺校的校园论坛里头。
本站域名已经更换为m.adouyinxs.com 。请牢记。